Impressionnistes paparazzis

Les peintres impressionnistes étaient les photographes de leur temps. Intéressés bien sûr par les paysages, mais aussi par les femmes, les intérieurs intimes et les loisirs alors en vogue. Les cocottes parisiennes, vivant à Montmartre ou Montparnasse ne sont rien de moins que les Paris Hilton et Kim Kardashian du xix^e siècle. Elles dictaient la mode qui était copiée par toutes les femmes quelle que soient leurs classes sociales.


Claude Monet, Madame Louis Joachim Gaudibert (détail), 1868.
Huile sur toile, 216,5 x 138,5 cm.
Musée d’Orsay, Paris.

Les peintres voulaient capter l’air du temps et rendre compte du goût par la même occasion. Renoir ou Monet  pénètrent dans la vie intime, accordent beaucoup d’attention au corps féminin qu’ils tracent précisément sous des tissus délicats ou qu’ils montrent nus. Les accessoires de mode et les dessous féminins ne sont plus choquants mais deviennent des outils de séduction. Certaines toiles impressionnistes sont de réelles illustrations des mœurs du moment et s’approprient la vie privée des femmes, comme le sont les magazines people aujourd’hui. Jupons, corsets, bas et nudité ne sont plus cantonnés au privé et au scandale.

Compiler les toiles impressionnistes sur deux à trois décennies revient presque à regrouper des images de mode qui pourraient tout à fait fournir le matériel suffisant à la création d’un blog par une fashionista en herbe. Les impressionnistes, blogueurs du xix^e ?


Édouard Manet, Nana, 1877.
Huile sur toile, 264 x 115 cm.
Kunsthalle Hamburg, Hambourg.

Pour découvrir tous les dessous de cette thématique, vous pouvez admirer l’exposition très complète sur la mode et les impressionnistes du musée d’Orsay jusqu’à la fin du mois de janvier 2013 ou parcourir les pages de L’Impressionnisme.

Impresionismo y la moda

Ahora que están tan de moda los blogs de estilismo y las egobloggers son las nuevas estrellas de la red, no está de más recordar que ellas no son las primeras ni las últimas en interesarse por la moda ni retratar el estilismo contemporáneo.

Haciendo un trabajo a medio camino entre los paparazzis y los cazadores de tendencias, los impresionistas, en su afán por retratar la vida urbana de la época, se convirtieron en pintores de la moda (que no de moda, la mayoría del público los denostaba). Desde los bailes de Renoir a las noches de ópera de Mary Cassat, podemos encontrar en sus cuadros a la gente «in» del París del Moulin Rouge y sus distintos modelitos de día y noche. ¿Os recuerda a algo?


Mary Cassatt, Lidia en el teatro, , c. 1879.
Pastel, 53,3 x 43,2 cm.
The Nelson-Atkins Museum of Art , Kansas City, Missouri.


Mary Cassatt, Mujer con collar de perlas en un palco, 1879.
Óleo sobre lienzo, 81,3 x 59,7 cm.
Philadelphia Museum of Art, Filadelfia

Y es que el ansia de retratar la vida cotidiana segundo a segundo nació mucho antes de que se inventaran los móviles con cámara (sí, esos que te bajas un programa y ya te crees que eres fotógrafo profesional). Visto el éxito y la estima en que ahora tenemos a estos reformadores de la pintura, ¿sería posible que en un par de siglos que viene se expusieran en los museos esas fotos que tanto nos molestan ahora en las redes sociales? (desde aquí quiero hacer un llamamiento: sí, es posible comer sin hacerle una foto al plato, ¡no todo el mundo quiere ver el aspecto de tu comida por más que el restaurante tenga estrellas Michelín! Fotos gastronómicas en revistas gastronómicas. Gracias.) Por nuestro bien, espero que no y que recuperemos el sentido común en algún momento.


Pierre August Renoir, Baile en el Moulin de la Galette, 1876.
Óleo sobre lienzo, 131 x 175 cm.
Musée d’Orsay, París.

Si te interesan estos «pioneros» del papel couché, o la vida y moda del París del XIX, acércate a «L’impressionisme et la mode», en el Musée d’Orsay del 25 de septiembre de 2012 al 20 de enero de 2013 o, si prefieres disfrutar a tu aire del encanto y la elegancia del siglo XIX, llévate a casa el estudio de Nathalia Brodskaya sobre el Impresionismo en forma de ebook.

Impressionably Fashionable

Where do you go when you are looking for the latest fashion designs? Or want to see what is à la mode on the High Street? Or perhaps, just want to see what’s going on in the city? Well, the internet.  Right?  Or a fashion magazine. 

 


At the Theatre, c. 1879. Pastel, 53.3 x 43.2 cm. The Nelson-Atkins Museum of Art , Kansas City, Missouri.

 

I think that if we were to be suddenly transported to the 19^th Century we would be in for a big culture shock! No internet, no modern conveniences...and yet, society of the 19^th Century, in some respects, is considered to be more cultured and sophisticated than our own.  More genteel, certainly!  Impressionists such as Renoir, Cassatt, and Monet: these were the people who were responsible for providing society with images of the latest fashion trends.  Cassatt, for example, painted theatre-goers.  The who’s who of Paris fashion attended these soirees, so it is not far out of the realms of possibility that these paintings would be consulted by the fashionably elite to check out what was being worn, where and by whom...remind you of any of our celeb magazines now? 

 


The Ball at the Moulin de la Galette, 1876, Oil on canvas, 131 x 175 cm, Paris, Musée d’Orsay

 

Pierre Auguste Renoir was busy capturing life in the moment – the lively scene in the ‘ball at the moulin de la gallete’ is so busy, you can practically see the movement and hear the buzz of conversation.  The impressionists were offering an alternative to the black and white photography of the day.  It was not a direct competition, but what they could do that the photographers couldn’t was to offer a subjective, colourful view of day to day life.

 


Woman with a Pearl Necklace in a Loge, 1879. Oil on canvas, 81.3 x 59.7 cm. Philadelphia Museum of Art, Philadelphia

 

Final thought before I finish:  In their day, the Impressionists were viewed contemptuously by the members of the jury of the Salon.  Their work was rejected and ridiculed due to the colours that they employed and the thick brushstrokes that they used.  Mary Cassatt was even criticised for painting her subjects too realistically to be flattering.  This makes me wonder – we now rely on the Impressionists’ work for a sense of the culture, fashion and way of life in the 19^th century.  In another couple of centuries, are today’s paparazzi going to be admired as much as we admire the Impressionists?  Because, let’s face it, they too offer a glimpse into culture, celebrity fashion and day-to-day activities.  They are also not highly regarded by many people in today’s society... so you see, there are links to be made between the two!

 

For a broader look into 19^th Century life and fashion, check out the ‘L’impressionisme et la mode’ exhibition at the Musée d'Orsay, being held between the 25^th September 2012 and 20^th January 2013.  Or, if you just want to be enchanted by a simpler time and appreciate the elegance and gentility of the 19^th Century from the comfort of your technologically advanced home, take a look at Nathalia Brodskaya’s Impressionism.